painting  

technique. mixed

city. Buenos Aires

born. 1970

mariano. MOLINA

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concept.

El pretexto falsamente fotográfico nos convoca para dar paso al protagonismo del color, como aquella tensión originaria que genera una escena cuando deviene imagen pregnante, producto de una operación artística que se nos propone como honestidad de ser: ese es Mariano Molina y su obra.

Ante la súbita mirada de su pintura una advertencia inmediata pareciera detenernos ante los intersticios de los fragmentos, más allá de los  detalles que eliden el valor de la veladura ante las cuales nos arroja: una calidad en la investigación de lo visual para quebrar la lectura de la imagen, porque pintar en sí mismo, quizás sea colorear, es decir extraer diferencia a las cosas y al mundo.

Entre rompecabezas, deconstrucciones y deconstituciones fractales se evidencia una subjetividad que se tensiona entre cromos y cronos, es decir seres hechos de color y tiempo, que en la autonomía fragmentaria de los cuerpos deslee la figura humana interviniendo la superficie con manchas y arrojos de una pintura, donde los sujetos se confunden y reaparecen entre lo multitudinario y lo colectivo.

Un epicentro de fuerzas centrífugas y centrípetas parecieran conformar un movimiento figura-fondo, como juego entre lo visto y lo percibido, para repetir aquella trama de una silueta como estallido de cuerpos públicos que intentan una constante y misma imagen para dar con el infinito visual.

Cromo Somos, 2015
Dr. Claudio Ongaro Haelterman

The falsely photographic pretext summons us to give way to the leading role of color, like that original tension that a scene generates when it becomes a pregnant image, the product of an artistic operation that is proposed to us as honesty of being: that is Mariano Molina and his work.

 

Before the sudden look of his painting, an immediate warning seems to stop us before the interstices of the fragments, beyond the details that elude the value of the glaze before which he throws us: a quality in the investigation of the visual to break the reading of the image, because to paint in itself, perhaps it is to color, that is to say, to extract difference from things and the world.

 

Between puzzles, deconstructions and fractal deconstitutions, a subjectivity is evidenced that is tense between cromos and cronos, that is to say, beings made of color and time, that in the fragmentary autonomy of the bodies fade the human figure intervening the surface with stains and casts of a painting; where the subjects are confused and reappear between the multitudinous and the collective.

 

An epicenter of centrifugal and centripetal forces seem to form a figure-ground movement, as a game between what is seen and what is perceived, to repeat that plot of a silhouette as an explosion of public bodies that try to create a constant and the same image to find the visual infinity.

Cromo Somos, 2015Dr.

Claudio Ongaro Haelterman

artist profile.

Mariano Molina nació en Buenos Aires en 1970 donde vive y trabaja. Es egresado de la Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón en 1998. Asistió a los grupos de análisis de obra dirigidos por Luis Felipe Noé en 1999.


Recibió becas del AHRC, Reino Unido ( 2011); The Leverhulme Trust, Reino Unido (2009); Fondo Nacional de las Artes, Argentina (2009), The Pollock-Krasner Foundation Grant, EE.UU. (2007); Fundación Antorchas, Argentina (2004 y 2001) y de la Secretaria de Cultura de la Nación, Argentina (2004).


Realizó residencias en Reino Unido, Dinamarca, EE.UU., Canadá y Bolivia y formó parte de los envíos argentinos de la IX Bienal de Cuenca en Ecuador, 2007; la IX Bienal de La Habana, Cuba, 2006; y la V Bienal del Mercosur en Porto Alegre, Brasil, 2005.

 

EXPOSICIONES INDIVIDUALES:

2019 Espacio de Arte Fundación OSDE, Buenos Aires.

2013- 2019 Galería Quimera, Buenos Aires.

2005-2007 Praxis, Buenos Aires, Miami, New York.

2001Alianza Francesa, Buenos Aires.

2001 The Other Gallery, Canadá.


EXPOSICIONES GRUPALES RECIENTES:

2019 Variables I Constantes - Pabellón de Bellas Artes UCA - Buenos Aires.

2017 Bienalsur "Prologo contemporáneo para una colección moderna" MNAV de Montevideo.

2016 Premio Braque – Centro de Arte Contemporáneo MUNTREF “Museo para armar”, Museo de Arte Contemporáneo MAR,  Mar del Plata.

2015 Horizontes de deseo”,  Museo de Arte Contemporáneo MAR, Mar del Plata.

2011 “Imágenes e Historias” – Centro Cultural Recoleta,  Buenos Aires. 

2009 “Argentina Hoy” – Centro  Cultural Banco do Brasil, San Pablo y Rio de Janeiro.

2009. “El Futuro ya no es lo que era” - Fundación OSDE, Buenos Aires.

Mariano Molina was born in Buenos Aires in 1970 where he lives and works now. He graduated from the Prilidiano Pueyrredón School of Fine Arts in 1998. He attended the work analysis groups directed by Luis Felipe Noé in 1999.

 

He received fellowships from the AHRC, UK (2011); The Leverhulme Trust, UK (2009); Fondo Nacional de las Artes, Argentina (2009), The Pollock-Krasner Foundation Grant, USA (2007); Fundación Antorchas, Argentina (2004 y 2001) y de la Secretaria de Cultura de la Nación, Argentina (2004).

 

He carried out residences in United Kingdom, Denmark, United States, Canada and Bolivia and was part of the Argentine shipments of the IX Biennial of Cuenca in Ecuador, 2007; the IX Havana Biennial, Cuba, 2006; and the V Mercosur Biennial in Porto Alegre, Brazil, 2005.

 

INDIVIDUAL EXPOSITIONS:

2019 OSDE Foundation Art Space, Buenos Aires.

2013- 2019 Chimera Gallery, Buenos Aires.

2005-2007 Praxis, Buenos Aires, Miami, New York.

2001 French Alliance, Buenos Aires.

2001 The Other Gallery, Canada.

 

RECENT GROUP EXHIBITIONS:

2019 Variables I Constants - Pavilion of Fine Arts UCA - Buenos Aires.

2017 Bienalsur "Contemporary prologue for a modern collection" MNAV of Montevideo.

2016 Braque Award – MUNTREF Contemporary Art Center “Museum to assemble”, MAR Contemporary Art Museum, Mar del Plata.

2015 Horizons of desire”, Museum of Contemporary Art MAR, Mar del Plata.

2011 “Images and Stories” – Recoleta Cultural Center, Buenos Aires.

2009 “Argentina Today” – Banco do Brasil Cultural Center, São Paulo and Rio de Janeiro.

2009. “The Future is no longer what it used to be” - OSDE Foundation, Buenos Aires.

+ about.
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artworks.

Friso 1
Friso 1

Acrílico sobre tela 50 x 150 cm. 2013

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Blanco
Blanco

Técnica mixta sobre tela 100 x 100 cm. 2001

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Mímesis digital
Mímesis digital

Técnica mixta sobre tela 150 x 180 cm. 2001

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Dibujo a mano alzada
Dibujo a mano alzada

Accidente en la Mano de enfrente, Acrílico sobre tela. 2010

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Entre LÍneas 2
Entre LÍneas 2

Acrílico sobre tela 100 x 200. 2018

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Entre Líneas 1
Entre Líneas 1

Acrílico sobre tela 100 x 150 cm. 2019

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LF 02
LF 02

Acrílico sobre tela 180 x 130. 2019

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LF 03
LF 03

Acrílico sobre tela 180 x 130. 2019

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Cromo Sapiens
Cromo Sapiens

Acrilico sobre tela 200 x 150 cm. 2015

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La Mancha Marcha
La Mancha Marcha

Acrilico sobre tela 190 x 140 cm. 2015

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Cromo Somos II
Cromo Somos II

18 piezas de 100 x 15 c/u medida total aprox. 100 x 275 cm. Acrílico sobre madera mdf. 2015

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Circulando
Circulando

Acrílico sobre tela 140 x 140 cm. 2015

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Big Bang
Big Bang

Acrílico sobre tela 180 x 130 cm. 2013

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Dados vuelta
Dados vuelta

La disposición es aleatoria, pueden ir en forma vertical uno arriba del otro. Acrílico sobre tela. Políptico 50 x 50 cm c/u. 2015

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LF 5370
LF 5370

Acrílico sobre tela 80 x 60 cm. 2019

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LF 5373
LF 5373

Acrílico sobre tela 80 x 60 cm. 2019

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